京都三条 カフェ・オパール Cafe Opal：Home

こんばんは。

めちゃくちゃグッとくる場面があったんですが、全体として辛い場面が多すぎて。。。
で、いきなりですが、まずはグッとくる場面ベスト３。

①ペットサウンズ録音時、スタジオの外でブライアンが車のボンネットに寝そべってタバコを吸っているところに、ドラマーのハル・ブレインが現れて、「俺はサム・クック、エルヴィス、フィル・スペクターと一緒にセッションをしてきたけど、君がダントツだ」って言ったところ。ハル・ブレインにそこまで言わせるブライアンのスタジオでの想像力、工夫に感動した。

②グッドヴァイブレーションのメロディーが出来上がる瞬間。マイク・ラヴとの確執の中（映画の中ではマイク・ラヴが一方的に怒っていて、ブライアンはただ悲しそうだったけど）、ブライアンがピアノでメロディを奏でつつ「何かが足りない」と言ったところに、マイク・ラヴがメロディを歌い出した時に、ブライアンの純粋さとマイク・ラヴへの音楽的な信頼を感じた。映画を見るにつけブライアンは何故ソロにならないんだろう。。。と不思議に感じてたんですが、メンバーの絆は強かった。

③ラストでブライアンとメリンダが、ブライアンの生家があった場所に行ったけど家はもうなかった、ってとこで流れる「Wouldn't It Be Nice」。名曲の力って凄い。邦題の通り「素敵じゃないか」なエンディングに思わず涙が。。。

とかなりグッときた場面があるにもかかわらず、全体としては見てるのが辛かった。
ベッドに横になる６０年代のブライアンと８０年代のブライアンが行き来する場面があったと思うんですけど、その場面を見るにつけブライアンは８０年代までずっと時が止まったように苦しみ続けていたんだな、と思い辛かった。
物語の中心の一つはメリンダとの出会いによるブライアンの再生だとは思うんですが、もっとワクワクするような音楽的なエピソードを見たかったのが音楽ファンとしての気持ちです。

最後に、父親が楽曲の権利を売り飛ばしたことを伝えられた場面のブライアンが一番悲しそうに見えました。

うのぴへ

もしかして、うのぴはブライアン・ウィルソンのファン？
私は別にファンでもないので、ハル・ブレインのセリフに対しては「言い過ぎやろ」と内心突っ込んでいたよ。まぁ、ブライアンを励ますためのお世辞なんだろな、ぐらいにしか思わなかった。実際はどうなのか分からないけど。

ちょっと思ってたんだけど、この映画は「ブライアン・ウィルソンは呪われた天才である（その事はみんな知ってるよね）」という事を前提にし過ぎているんじゃないかなぁ。その事の当否はどうあれ、あまりブライアン・ウィルソンの事を知らない人にはよく分からないんじゃないか、この映画？と疑問に思ったんだけど。知らない人がみて、この映画のブライアンのこと、凄い天才だ！とか思うかなぁ。
ここはひとつ、ブライアン・ウィルソンもビーチボーイズもよく知らないと言うオーソンの意見をきいてみたいものだ。

元店主さん

まるでファンのようなコメントを書いておいてなんですが、私はブライアン・ウィルソンのファンではないです。
ハル・ブレインに関しても凄い！とういのを刷り込まれていて（主に山下達郎、萩原健太のラジオ）つい反応してしまうという。でもロネッツの”Be My Baby”のドラムってだけでも凄いからなあ。で、映画でのブライアンに対するハル・ブレインのコメントは本気だったんじゃないかな、と思うんです。色んな録音のアイデアに溢れていて挑戦的な音作りをしていましたから。そこは素直に見ました。
私もペットサウンズを聴いたことがないと、この映画の面白味は弱いんじゃないかと思います。ブライアンの天才的な部分を描くにしても、音楽自体よりもペットサウンズ前後の音楽的エピソードがメインでしたから。訳わからないですよね。ハル・ブレインって誰？って。
音楽ファンってエピソードが好きなんですよねえ。

ビーチ・ボーイズもブライアン・ウィルソンも全然知らず、曲も何曲か聴いたことあるけど、タイトルも知りません。こんな立ち位置から、この映画の感想を。

「父親からの承認不足から精神的に不安定なブライアンは音楽家としての名声を得ることで埋め合わせをしようとするが、精神的に追い詰められ、病んでしまう。そして、この状態を救い出したのは、とある女性の献身的な愛情だった。」という要約でこの映画を捉えています。

なので、映画を観ている時、ブライアンが天才的な音楽家だったのかどうか、よくわからないと思いながら観ていました。認められたい、という欲求はすごい強いと感じましたが。なので、元店主さん、うのぴさんが言及している「君がイチバン」と言われたシーンは、承認欲求を満足させてくれたシーン、今後歴史に残る音楽を作るという欲望を増幅させていくためのシーンと受け取っていました。

でも、このように音楽的素養がなく、出てきた人物のバックストーリーを知らなくても、それなりに楽しめましたよ。
楽しめた要因はとにかくポール・ダノの存在です。ジョン・キューザックもよかったけど、ポール・ダノを長時間大画面で観ることができたのが良かったです。演技はもちろん良かったんですが、生気のない目つきとあのお腹のでっぷり感がいいです。まだ若いのに、あのたるんだ中年腹をだせるのは素晴らしいかと。ビル・マーレイや故フィリップ・シーモア・ホフマンのお腹を想起しました。将来、いい中年俳優になりそう。

上記までのコメントへの感想です。

「ブライアンがいろんな録音のアイデアに溢れていた」かというと、オレは映画を見る限りでは、ちょっと奇をてらっているようにしか思えなくて、すごく才能があるとは思えなかったなぁ。ただ、そこが嫌というわけではない。それは単に「音楽家としての名声を得ることで」というものではなく、逆に売れればいいというだけで自分と趣味の合わないものを作ることへの拒絶であり、また、父親からの支配や保守的なメンバーからの解放を求めていたことが表面に出たのではないかと思う。また逆に、支配からの糸が切れた状態(不安定)から、被支配者としての“安定”へと自らはまり込んで行ったのが80年代のパートだと思う。勝手にハンバーガーを食べたのも、怒ってもらうためにわざとやっていたのかな、と。だから「献身的な愛情により」救い出されたというより、ある意味、メリンダが新たな支配者になってくれる（ここには共感できる既婚者男性も多いかと思うが）と確信が持てたことで宿替えしたとさえ思ってしまう。暴力的ではないもので自分を導いてくれる＝愛と慈悲＝真の支配（？）に身を委ねたのだろうと思う。
結論としてブライアンは「音楽家としての名声を得ることで埋め合わせをしようとする」人ではなく、これもオーソンが言っている「認められたい、という欲求はすごい強いと感じ」るのは支配者である父やメンバー（も家族と言っている）など身近な者に対する欲求だと思う。そうでなければ、さっさとソロになるだろうね。

さて、オーソン。もうちょっと映画を自分中心に観て、勝手なことを書いてもいいと思うんだけど、やっぱり怖いのかな？
認められたい＝否定されたくない＝という欲求がすごく強いように思える、というのが間違えでなければ、ブライアンやこの映画に共感できる部分がもっとあるんじゃない？ ポール・ダノ以外に楽しめたことを、もっと知りたいなぁ。

↑のコメント
マツヤマでした。